Biografía extendida

Alberto Urroz - pianistaLas interpretaciones del pianista Aberto Urroz están invariablemente al servicio de la música. La legendaria Pnina Salzman escribió de él: “Alberto Urroz es un gran pianista. Su forma de tocar es extremadamente musical, su técnica imponente y sus interpretaciones son siempre interesantes, llenas de carácter y autoridad. Yo lo recomiendo de todo corazón”. Y Oxana Yablonskaya ha destacado:“Alberto Urroz es un pianista de gran talento, con una inteligencia y sensibilidad musical únicas. Es un gran músico”.

Alberto Urroz es uno de los músicos españoles más singulares, brillantes y polifacéticos de su generación, aclamado pianista con una carrera internacional como solista, activo intérprete de música de cámara, pianista acompañante de grandes cantantes en recital y de compañías de danza y bailarines en prestigiosos festivales. Fundador y director artístico del Festival Internacional de Música de Mendigorría, es también productor y creador de espectáculos multidisciplinares que engloban música, arte y danza. Es miembro fundador de la delegación en España de EPTA, European Piano Teachers Association, importante asociación con sede en Londres, de la que fue nombrado presidente en 2018. Doctor cum laude y Premio Extraordinario de Doctorado en Humanidades (2017) por la Universidad Alfonso X el Sabio con la tesis “Optimización del proceso de enseñanza-aprendizaje de la técnica pianística: modelos para desarrollar la eficiencia en la interpretación de los estudios Op. 299 de C. Czerny (1791-1857)”, ejerce la pedagogía pianística en la Universidad Alfonso X el Sabio de Madrid para estudios superiores de piano y en el Conservatorio Arturo Soria de Madrid para grado elemental y profesional; como reconocido pedagogo ha sido profesor invitado en diferentes festivales internacionales y en universidades de España, Portugal, Italia, Dinamarca, Noruega, Finlandia, Corea del Sur y Estados Unidos. Preocupado por las nuevas generaciones, ha organizado la presentación de jóvenes talentos en auditorios como el Conde Duque, el Real Conservatorio Superior de Música, Auditorio CentroCentro, Auditorio Yehudi Menuhin de la UAX, la Fundación Pons en Madrid y en el Festival Internacional de Música de Mendigorría y el Festival Terras Sem sombra de Portugal. Ha sido además cofundador y Director Artístico del I Concurso de Piano “Shigeru Kawai Ciudad de Madrid”. Actualmente, prepara la primera edición del proyecto Arkadia – Encuentros con el Maestro, un novedoso y original festival de conciertos y clases magistrales en un entorno único donde poder disfrutar de la música, la naturaleza y la formación artística integral en alta especialización interpretativa.

Un exitoso debut en 2008 en Carnegie Hall de Nueva York, patrocinado por el Consulado Español, impulsa su carrera internacional en América, Asia y Europa, interpretando recitales en varias ciudades españolas y en Seúl (Corea del Sur), Estrasburgo (Francia), Atlanta (USA), Oslo (Noruega), Londres (Inglaterra) y Nápoles (Italia), entre otros lugares. Desde su debut con la Orquesta Pablo Sarasate en 1999, Urroz ha sido solicitado por importantes entidades culturales españolas como el Festival Internacional de Santander y el de Peralada, Auditorio Nacional de Madrid, Museo del Prado, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Fundación Juan March, Centro Cultural Conde Duque, Ateneo de Madrid, Auditorio Centro Cibeles, Museo del Romanticismo, Festival de Música de Puigcerdá (Girona), Encuentros Pepita Cervera (Lérida), Teatro Principal de Pontevedra, Teatro Manuel de Falla de Granada, Teatro Gayarre y Auditorio Baluarte de Pamplona, Festival de Puigçerdá, Forum Musikae, etc., e internacionales como The City University of New York, Iberian Foundation for Spanish Music y Georgia State University (USA), Instituto Cervantes (Manila, Lisboa y Berlín), Opus Musica de Londres (UK), Festival Terras sem sombra del Alentejo y Festival Percursos de Ponte de Lima además de la Fundación António de Almeida de Oporto (Portugal), Festivales de Binic, Las Canals y de Hyères (Francia), Festival de Brescia, Asociación Golfo Místico de Nápoles y Autunno Musical de Caserta (Italia), Embajada de Alemania en Madrid, Consulado de España en Estrasburgo (Francia), Instituto Italiano de Cultura (Madrid y Estrasburgo), etc. Ha actuado por lo tanto en salas emblemáticas como el Auditorio Nacional, Auditorio del Museo del Prado, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Sala Manuel de Falla de Granada, Círculo de Bellas Artes, Cátedra Mayor del Ateneo de Madrid, Auditorio Manuel de Falla del Real Conservatorio de Madrid, Auditorio del Centro Cultural Conde Duque, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Gayarre y Auditorio Baluarte entre muchas otras, e internacionales como Elebash Recital Hall (NY), Salle du Munsterhof (Estrasburgo), Sala Bolívar (Londres), Sejong Center (Seúl), Filarmónica de Tel Aviv (Israel), Cultural Center of the Philippines (Manila), Kopleff Recital Hall (Atlanta), Villa Floridiana (Nápoles), Academia de Música de Oslo, Conservatorio de Amsterdam, Conservatorio de Oporto, Auditorio ISEG de Lisboa, Teatro Baltazar Dias de Funchal (Madeira), Organ Hall de Chisinau (Moldavia), etc.

Valorado intérprete de música de cámara, Alberto Urroz fue finalista del concurso del prestigioso Cuarteto Emerson en la Universidad de Hartford en 1998 y habitualmente colabora con artistas de renombre internacional en la música de cámara, el lied y la danza, como su maestra Oxana Yablonskaya, el violinista ruso Vadim Tchijik, el cellista belga Luc Tooten, la soprano filipina Andion Fernández, la soprano española Raquel Andueza, la mezzo franco americana Laure de Marcellus, la violista española Isabel Villanueva, el Coro Estatal de Azerbaiyán, la compañía neoyorquina Dance Theatre of Harlem, así como muchos otros artistas de su generación. Fue asimismo el pianista habitual del gran violinista español Pedro León en su última época y colaboró con la tristemente malograda joven promesa del cine independiente americano, Thea St. Omer.

Recientemente, Urroz ha ofrecido las monumentales Variaciones Goldberg BWV 988 de J. S. Bach en el Ateneo de Madrid, el Festival de Mendigorria, el magnífico Auditorio del Conservatorio de Lucerna (Suiza), la Semana del Piano de Holstrebo (Dinamarca), en directo para la Radio Televisión Portuguesa en el Teatro ISEG de Lisboa y en el Teatro de Funchal (Portugal). En el Festival Internacional de Música de Mendigorria 2023, Alberto Urroz y el gran artista conceptual y arquitecto Alberto Odériz colaboran conjuntamente en un espectáculo único denominado «Paca: teatro efímero en Andelo», construyendo en colaboración con los agricultores de la zona, un gran auditorio de pacas de paja en las inmediaciones de las Ruinas Romanas de Andelo donde Alberto Urroz pudo ofrecer la interpretación de las Variaciones Goldberg de Bach al aire libre ante más de 300 asistentes, siendo uno de los eventos más destacados de los festivales de verano 2023. Actualmente, Alberto Urroz prepara el lanzamiento de la grabación de las Variaciones Goldberg en el sello Ibs.

En octubre de 2025 fue invitado por la prestigiosa Sala del Órgano de Chisinau (Moldavia) para ofrecer un recital y un concierto junto a la Orquesta de Cámara Estatal de Moldavia dirigida por el Maestro Vladimir Andries, interpretando el concierto para piano y orquesta nº 23 de Mozart. La crítica resaltó en este concierto lo siguiente: «Alberto Urroz es un pianista realmente fascinante. Su presencia en el escenario es magnética y, al mismo tiempo, muy agradable. También es un pianista extremadamente elegante, que toca todo con refinamiento y delicadeza, y su actitud hacia el sonido es preciosista. Por un momento, sentí que la música que crea no surge de los martillos y las cuerdas del piano, sino de la fuerza de todo lo que lo rodea, que parece contribuir a la construcción de todo un mundo sonoro. Alberto Urroz a veces parece convencer al piano para que toque la partitura que él le propone, en lugar de generar los sonidos él mismo. Es fascinante ver una actuación así, y momentos como estos son especialmente capaces de inspirarnos y llenarnos de luz y delicadeza».

En 2023 graba junto al violinista franco-ruso Vadim Tchijik la integral de la obra para violín y piano de J. Brahms, disco publicado por la discográfica Ibs. Este repertorio les lleva de gira por festivales de España, Francia y Alemania. En 2022, Urroz y la mezzo soprano franco-suiza-americana Laure de Marcellus, realizan una grabación de la obra para voz y piano de la gran compositora, diva y musa del XIX, Pauline Viardot García. Este disco publicado por Centaur Records, reúne no sólo algunas canciones nunca grabadas de Pauline Viardot sino también la primera grabación mundial del importante ciclo de 6 canciones compuestas por R. Chapí para la gran diva franco española. Este repertorio ha sido presentado por el dúo en la Salle des Abeilles de Ginebra, el festival Old First Concerts de San Francisco, la Maison Française de la Universidad de Nueva York, la Mendelssohn Remise en Berlin y en la histórica Misión San Juan Bautista de California.

En diciembre de 2018, fue invitado personalmente por Oxana Yablonskaya para participar en los conciertos-homenaje a la gran intérprete y maestra rusa en Jerusalén y Tel Aviv con motivo de su 80 cumpleaños, interpretando juntos obras de Brahms para piano a cuatro manos.
En diciembre de 2017 y agosto de 2016 protagonizó conciertos homenaje a Granados organizados por las embajadas españolas y el Instituto Cervantes en Berlín (Alemania) y Manila (Filipinas) respectivamente, ofreciendo una selección de obras para piano solo de Granados y de canciones españolas junto a la gran soprano hispano-filipina Andión Fernández.

En febrero de 2016, el dúo de violín y piano Tchijik-Urroz es invitado por el Museo del Prado para ofrecer el concierto “El violín de Ingres” interpretando grandes sonatas de Mozart y Beethoven, actividad extraordinaria organizada para recordar la faceta musical del gran pintor francés, protagonista de la exposición estrella de la temporada 2015-2016 en la gran pinacoteca española.

Con un repertorio enorme que abarca desde Frescobaldi y Bach hasta el siglo XX y engloba música para piano solo y con orquesta, música de cámara y repertorio vocal, Alberto Urroz es también un defensor de la música contemporánea y de la recuperación de obras olvidadas. Recientemente ha estrenado en España, Portugal y Filipinas varias obras del gran compositor de origen chino afincado en Berlín, Jeffrey Ching, quien ha compuesto además especialmente para él su “Sonata Domenica”, obra inspirada en la interpretación de Urroz de las sonatas del genial músico italiano Domenico Scarlatti.

Especialmente interesado en este repertorio, ha ofrecido monográficos Scarlatti en las tres ciudades más importantes en la vida del compositor italiano: Nápoles, Lisboa y Madrid. En marzo de 2019, presentó en el sello Ibs Classical un CD dedicado integralmente a las sonatas de D. Scarlatti, el cual fue recibido con extraordinarias críticas internacionalmente, siendo presentado como disco destacado en France Musique. Para el crítico Jed Distler, en Classics Today, el “sentido rítmico (de Urroz) está ligado a la danza, matizando discretamente el timbre para imbuir con variedad las frases repetidas y destacar las atrevidas disonancias del compositor” aportando particularmente “un sentido de aire entre las notas difícil de describir pero fácil de escuchar”. La revista Melómano destaca cómo “En un momento de auge de los instrumentos originales y criterios históricos interpretativos, parecería poco interesante hablar de un disco de sonatas de D. Scarlatti, interpretadas con piano moderno. No es el caso de la grabación de Alberto Urroz, para el sello Ibs Classical, en la que nos presenta una muy bien escogida selección de sonatas interpretadas con muy buen gusto musical y buena técnica.” Para Piano Journal «verdadero maestro del teclado, Urroz actúa con una plétora de maravillosos colores tranquilos, a menudo variaciones en pianissimo y siempre en el más bello cantabile. (…) Su interpretación nunca es sentimental o exagerada, ni se mezcla con excesivo rubato, sino que es siempre de buen gusto, espontánea, de una musicalidad innata con un inteligente, fluido y cuidadoso fraseo en todo momento: interpretación honesta, hipnótica, convincente, directa desde el corazón y que ofrece un gran atractivo musical e inspiración para todos los oyentes“. En octubre de 2019 Alberto Urroz presentó con enorme éxito esta grabación en la Universidad de las Artes de Viena dentro de la 41ª Conferencia Internacional EPTA. En 2021, Jed Distler elige la grabación de Urroz de la sonata en do mayor K133 para su programa anual dedicado a Scarlatti en WWFM The Classical Network junto a nombres como Sergei Babayan, Maria Tipo, Dinu Lipatti o Christian Zacharias.

La primera grabación comercial de Alberto Urroz fue lanzada internacionalmente en enero de 2015 por el prestigioso sello Ibs Classical. Este esperado CD con obras maestras de Falla, Albéniz, Granados y Mompou, agrupadas bajo el titulado “Spain Envisioned”, presentó también la primera grabación mundial de la Fantasía sobre Beatrice di Tenda de Martín Sánchez Allú, obra maestra del piano español compuesta en 1851, felizmente rescatada tras 150 años de olvido. Según la revista Fanfare, las versiones de este álbum “inteligentemente ideado y elegantemente interpretado” ofrecen en las manos de Urroz “versiones coloreadas con sensibilidad que están entre las mejores versiones modernas: relajadas, naturales, tocadas sin esfuerzo, las cuales pueden ser mencionadas en el mismo aliento que las versiones de Alicia de Larrocha”. Para la revista “Piano Journal”, Urroz consigue “gran profundidad de sonido, aplicar con buen gusto el rubato y dramáticos contrastes entre fuerza y sentido lirismo”, presentando una selección de obras con la que “todos los pianistas se deberían familiarizar” y donde se muestran “las cualidades pianísticas de Alberto Urroz en todo su esplendor, recreando estas obras con verdadera autoridad y sabor español”.

Dentro de la labor de recuperación de repertorio español, Urroz ha dado vida a brillantes fantasías y piezas para piano, injustamente olvidadas, del compositor romántico salmantino Martín Sánchez Allú y del catalán, profesor de Granados, Juan Bautista Pujol, participando continuadamente en la Bienal de Música Isabelina del Museo del Romanticismo de Madrid. En 2020 fue llamado por la Fundación Juan March para cerrar el ciclo dedicado a la música para piano del siglo XIX español ofreciendo en plena pandemia un concierto sin público pero retransmitido en directo por el Canal March con obras maestras de Sánchez Allú, J. B. Pujol, Chopin y Liszt. Además de las obras mencionadas de estos compositores y las canciones de Chapí, Alberto Urroz se sumerge en un proyecto todavía más ambicioso en 2025, la recuperación de las tres grandes sonatas para violín y piano escritas en el siglo XIX por Sánchez Allú, Marcial del Adalid y Guillermo Morphy. Este proyecto de recuperación de repertorio esencial para la música de cámara española, nunca antes grabado ni editado, ha sido dirigido por el musicólogo Miguel Ángel Ríos y financiado por la Fundación UAX y el Festival de Mendigorria. La grabación de las tres sonatas verá la luz en el sello Ibs junto al violinista español David Santacecilia.

Reconocido internacionalmente como gran intérprete de música española, Alberto Urroz inaugura en 2009 con enorme éxito el año del centenario de Isaac Albéniz interpretando Iberia en el Auditorio Conde Duque de Madrid. En diciembre de ese mismo año clausura brillantemente en Seúl los homenajes al compositor, nuevamente con una exitosa interpretación de Iberia que obtiene un amplio eco mediático en el país asiático.

En 2004 funda el Festival Internacional de Música de Mendigorría, recibiendo una enorme atención de los medios y excelentes críticas desde el primer momento. Como director artístico del festival, ha programado más de un centenar de conciertos con artistas de renombre, potenciado siempre una programación muy cuidada, con un enfoque alejado del interés comercial y especialmente dirigido a formar al público. Amante de todas las artes, le une una relación especialmente cercana a la danza y a la pintura, siendo el promotor y creador intelectual de exitosas producciones estrenadas en el Festival como una versión con danza contemporánea del Via Crucis de Liszt y el proyecto “Sonido&Silencio” que reflexiona sobre la obra de arte musical a través de obra gráfica creada ex profeso. Además, ha programado habitualmente dentro del festival, cursos de formación para jóvenes músicos, potenciando la convivencia e interacción de los mismos con los grandes maestros y artistas invitados.

En su faceta pedagógica, Alberto Urroz ha sido profesor invitado en diferentes festivales internacionales, universidades y conservatorios de Madrid, Barcelona, Cádiz, Puigcerdà, Mendigorria y Logroño (España), Oporto, Espinho y Ponte de Lima (Portugal), Brescia (Italia), Drobak (Noruega), Helsinki (Finlandia), Holstebro (Dinamarca), Reikiavik (Islandia), Seúl (Corea del Sur) y Atlanta (Estados Unidos) y ha participado como miembro de jurado en el Concurso Internacional de piano de Roma (Italia), Concurso de Piano de la Fundación Thomas Harris en Londres (Reino Unido), el Concurso “The Young Pianist” en Tirana (Albania), Concurso María de Pablos de Composición (Segovia), Concurso Shigeru Kawai de Madrid y los Certámenes EPTA de piano de Granada, Madrid y Barcelona.

Es miembro fundador y actual presidente de la delegación en España de EPTA, European Piano Teachers Association, importante asociación de pianistas con sede en Londres cuyo fin es potenciar el desarrollo de la pedagogía entre profesionales y estudiantes, habiendo participado activamente como ponente e intérprete en los Congresos Internacionales celebrados en Viena, Oslo, Amsterdam, Roma, Guimaraes y Valetta. Como Presidente de EPTA fue el responsable directo de organizar en 2021 la primera Conferencia Internacional EPTA en España, organizada en Madrid y con sede en lugares emblemáticos como el Real Conservatorio de Música, el Salón Real del Casino de Madrid, La Escuela Superior de Canto y el Teatro Casa de Vacas del Parque del Retiro. Desde 2024 es el responsable de organizar el Congreso Internacional EPTA España cuya última edición ha contado con participantes de diez nacionalidades y la colaboración de la Universidad Alfonso X.

Nacido en Pamplona en 1970, Alberto Urroz inicia su formación musical en el ámbito familiar con su madrina Amelia Urroz, organista de la parroquia de Mendigorría, continuando su formación de forma autodidacta hasta su ingreso en 1987 en el Conservatorio Profesional Pablo Sarasate de su ciudad natal, donde se gradúa brillantemente tres años más tarde como alumno de Maite Ascunce. En 1990 se traslada a Madrid, graduándose cuatro años más tarde con las máximas calificaciones en la cátedra de piano de Joaquín Soriano en el Real Conservatorio Superior de Música. Continúa su formación en la Academia Rubin (denominada Buchmann-Mehta en la actualidad) de la Universidad de Tel-Aviv (1994-1996) donde cursa un «Diploma de Artista» con la mítica pianista Pnina Salzman y posteriormente en Nueva York (1996-1999) con la gran virtuosa rusa Oxana Yablonskaya de Juilliard School of Music. Ha sido asimismo alumno de Solomon Mikowsky y Donn-Alexander Feder en Manhattan School of Music donde cursó un Master en Piano y ha trabajado más esporádicamente con los maestros György Sándor, Fanny Waterman, Ena Bronstein y Ana Mª Trenchi. Fue ganador del concurso de Juventudes Musicales de Madrid, en 1993, y becario de la Institución Príncipe de Viana del Gobierno de Navarra desde 1995 hasta 1998, y de la Universidad de Hartford (Connecticut), en 1999.

Alberto Urroz ha recibido elogiosas críticas durante su carrera. Sobre la interpretación de la Sonata de Liszt, calificada de histórica, el crítico de Noticias de Navarra escribió: «La música de Liszt depende, como ninguna otra, de la calidad de su interpretación. Exige del intérprete un gran estilo, intimismo y pasión. Son palabras de Alfred Brendel. Alberto Urroz, en su comparecencia a solo en esta decimoquinta edición del festival de Mendigorría, nos ha ofrecido un concierto completísimo e importante, (…) con una soberbia versión que explicó, como pocas veces se escucha, toda la riqueza de la obra (…). Toda la sonata -de arriba abajo- fluye de un pianista de plante y movimiento austero, logrando lo más difícil en Liszt: que el altivo, efectista y salvaje compositor, llegue al oyente con la fluidez de lo que parece sencillo. Y es que un gran pianista da esa sensación de hacer las cosas lo más sencillas posibles, pero en absoluto simples.(…) Este Liszt de Urroz puso en pie al auditorio».

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Noviembre 2025

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